การแสดงภาคใต้

การแสดงภาคใต้ เพราะทางใต้เป็นพื้นที่ที่มีพรมแดนติดกับมาลาเคีย และดินแดนริมทะเลเป็นการผสมผสานระหว่างศาสนา วัฒนธรรม และอารยธรรม จากกลุ่มชาติพันธุ์ต่างๆ ที่เกี่ยวข้องกับศาสนาและพิธีกรรม ไปจนถึงการรำและดนตรีใต้ดูเหมือนอุปกรณ์ประกอบพิธีกรรมสำหรับทั้งสองอย่าง มีจังหวะที่แรงและมีพลังไม่เหมือนใคร ภาคอื่นๆ. ลักษณะของเครื่องเคาะจังหวะที่เน้นจังหวะมากกว่าทำนองมีความสำคัญ สำหรับลีลาการเต้นนั้นมีความคล่องแคล่วและสนุกสนาน นำแอปพลิเคชันหรือบางแอปพลิเคชันที่ได้รับแนวคิดและการพัฒนาใหม่และเพิ่มเข้าไปดนตรีพื้นบ้านภาคใต้ดูเรียบง่าย สมมติว่าดนตรีพื้นบ้านภาคใต้น่าจะมาจากเงาะสะไก เครื่องดนตรีถูกประดิษฐ์ขึ้นจากวัสดุใกล้เคียง ใช้ไม้ไผ่หลายขนาดตัดจากสั้นไปยาว ปากของหลอดไม้ไผ่นั้นถูกตัดเป็นแนวตรงหรือแนวทแยงแล้วหุ้มด้วยใบหรือฝัก มันถูกใช้เป็นจังหวะในการร้องเพลงและเต้นรำ และภายใต้อิทธิพลของชาวมาเลย์ ได้พัฒนาเป็นกลองต่างๆ เช่น ทรัมเป็ต แทมบูรีน และแทมบูรีน กลองชาตรีหรือกลองตุ๊กเคยเล่นมโนราห์ ได้รับอิทธิพลจากศิลปะ การแสดง และดนตรีที่เฟื่องฟูของอินเดีย เครื่องเป่าลมไม้ เช่น ขลุ่ย เครื่องดนตรีสี เช่น โสด้วน โส่ว และนครศรีธรรมราช จนได้ชื่อว่าลาคอน

ดนตรีพื้นบ้านภาคใต้ยังมีการแสดงในรูปแบบต่างๆ เช่น ดนตรีโนราห์ ดนตรีนันทรัน เครื่องดนตรีหลัก ได้แก่ กลอง หัว ฉาบ และเครื่องดนตรีผสมอื่นๆ เพลงไลซีที่มีแทมบูรีน เฮดเดอร์ ฉาบ คลับ ปี่ และเพลงเบสซุงเก้น เป็นแบบจำลองตามการเต้นรำของสเปนหรือโปรตุเกสตั้งแต่สมัยอยุธยาเป็นต้นมา คณะละครบางคนรวมถึงดนตรีที่ประกอบด้วยไวโอลิน กลองและฆ้อง และกีตาร์ เพลงรงเกิงนี้เป็นที่นิยมในหมู่ชาวไทยมุสลิมที่อาศัยอยู่บริเวณชายแดนไทย-มาเลเซีย

ตัวอย่าง การแสดงภาคใต้

ภาคใต้

1. รำโนรา

เป็นการเต้นรำที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในหมู่ศิลปะการแสดงภาคใต้ การแสดงของนอร่าดำเนินมาเป็นเวลาหลายร้อยปีโดยเน้นที่ท่าเต้น เรื่องราวจากวรรณกรรมท้องถิ่นและเรื่องราวถูกนำมาใช้ในการแสดง เรื่องนี้เป็นหัวข้อที่มีอิทธิพลต่อการแสดงพระสุตมโนราห์มากที่สุด นั่นเป็นเหตุผลที่เรียกว่าการแสดง มโนราห์เป็นตำนานภาคใต้เกี่ยวกับที่มาของนอร่า แต่ละรัฐมีตำนานมากมาย ทั้งชื่อและโครงเรื่องที่ปรากฏในเรื่องอาจเนื่องมาจากความคิด ความเชื่อ และวิธีการสืบทอดที่แตกต่างกัน ดังนั้นความละเอียดอ่อนของแต่ละตำนานจึงแตกต่างกัน

จากการศึกษารำอย่างละเอียด ท่ารำพื้นเมืองได้รับแรงบันดาลใจจากความประทับใจตามธรรมชาติ เช่น ท่ามัทฉะ ท่าควนเดินดง ท่ากักเต่าเข้ารัง หงบิน และรูปสัตว์อื่นๆ สามารถมองเห็นได้จาก ท่าที่เกี่ยวข้องกับปรากฏการณ์ทางธรรมชาติ เช่น ประจันต์สงคราม เช่น ท่ายองฟอนเตอร์ ท่าเรือกระต่ายชมจันทร์
ต่อมาในมรดกวัฒนธรรมจากอินเดียมีท่าพระลักปันสัน พระรามนวชิรปุและท่าพระพุทธเจ้าห้ามปิศาจ นาฏศิลป์ และนาฏศิลป์ต่างๆ ของนอร่า หลายคนเชื่อว่าเป็นต้นแบบของละครชาตรีและปรมาจารย์นาฏศิลป์ไทยด้วยท่ารำโนราอันเป็นเอกลักษณ์ ประการแรก ผู้ที่เรียนรำมา ของภูมิภาค Chubu จะไม่สวยงามด้วยการเต้นรำของนอร่า เพราะการทรงตัว การยืดแขน การรัด หรือรูปแบบที่แตกต่างกันนั้นไม่เหมือนกัน คนที่เต้นนอร่าได้สวยต้องมีพื้นฐาน

การแสดงของนอร่าเริ่มต้นด้วยบทโหมโรง (โหมโรง) คาโดรนหรือคาโดเคิล (เชิญครู)  ของ Nora ถือว่าสำคัญมากสำหรับครู จึงต้องไหว้ครูก่อนรำ เชิญชวนครูปกป้อง ในหลายตอนมีการเต้นรำ สรรเสริญครู สรรเสริญแม่ ฯลฯ ชุดของนอร่า ในพิธีผูกผ้า (ไวคุรุ ชิกิ) จะต้องวางบนหิ้งหรือชุดอื่น ๆ หรือ ” ปาไร” และคาถาได้รับการสอนเมื่อสวมใส่เครื่องแต่งกายแต่ละชุด โดยเฉพาะก่อนจะสวมผ้าโพกศีรษะของนอร่า ซึ่งเป็นผ้าโพกศีรษะของนอร่า เธอมักจะสวม ‘เทริด’ ซึ่งกำหนดให้ต้องสวมพระเครื่องสีขาวบนศีรษะ อาจจะเป็นสมัยศรีวิชัยหรือศรีธรรมราชก็ได้ เมื่อนอร่าได้รับของขวัญจากเจ้าชายแห่งสายฟ้า มันคือชุดของนอร่า

2. รองเง็ง

หลงเหน่งเป็นนาฏศิลป์ไทยอิสลามดั้งเดิมที่สืบทอดผ่านสี่จังหวัดชายแดนภาคใต้ของประเทศไทย ไม่เพียงแต่ในเมืองทางเหนือของมาเลเซียเท่านั้น แต่ยังเป็นที่นิยมและแพร่หลายในอินโดนีเซียอีกด้วย การเต้นรำโรงเง็งโบราณเป็นที่นิยมในบ้านของขุนนางและขุนนางในสี่จังหวัดชายแดนภาคใต้

เครื่องประดับ : กางเกงผู้ชาย หมวกแขก กางเกงขายาว เสื้อยืดเผือก ฝั่งผู้หญิง เสื้อเชิ้ตแขนกระบอก เสื้อเชิ้ตใบเตย กล่าวคือการเต้นรำแบ่งออกเป็นรอบหรือเพลง หลังจากการเต้นรำ เธอกลับมานั่งที่ของเธอ เมื่อมีการเล่นเพลงใหม่ นักเต้นยังคงเต้นต่อไปจนจบเพลง รองนักเต้น มีทั้งนักเต้นชายและหญิง หญิงเป็นคู่ จำนวนคู่ขึ้นอยู่กับความเหมาะสมของสถานที่ แต่ท่าเต้นยอดนิยมมีมากกว่าชายหญิง 5 คู่ คู่ละ 5 คู่ ผู้ชาย 1 แถว และผู้หญิง 1 แถว ยืนห่างกันเพื่อความสวยงามของการแสดงกลุ่ม นักแสดงต้องรู้จังหวะของดนตรีและลีลาการเต้นที่สวยงาม ท่าเต้นมีท่าเต้นสำหรับทั้งมือและเท้า ห่อตัวเบาๆ

3. ระบำตารีกีปัส

เป็นการเต้นรำที่พัดเป็นองค์ประกอบสำคัญ รายการนี้ได้รับความนิยมในหมู่ชาวมุสลิมในประเทศไทย โดยเฉพาะในจังหวัดปัตตานีอาจมีกลวิธีที่แตกต่างกันออกไปเมื่อพูดถึงรูปแบบการแสดง สำหรับรายการนี้ เราได้ปรับปรุงการเต้นให้เข้ากับการแสดงของผู้หญิงทุกคน

เครื่องประดับ : ผู้หญิง, เสื้อบานอน, โสร่ง, ผ้าบาติกหรือผ้าซิ่น, ผ้าสบาย, เข็มขัด, สร้อยคอ, ต่างหู, ดอกสามเพ็ญ, เสื้อผู้ชาย, ตู่โละแบลงกอร์, กางเกง, ผ้าเงิน, ผ้าทองหรือผ้าแกะ, เข็มขัด, หมวกสีดำ องค์ประกอบ: การแสดงการเต้นรำกลุ่มโดยคู่ชายและหญิง การแสดงรำแบบกลุ่มของผู้หญิงทุกคน ผู้หญิงทุกคน

4. ลิเกฮูลู หรือ ดีเกฮูลู

เป็นละครที่เล่นตามจังหวะดนตรีและจังหวะการปรบมือ มาจากคำว่า “laike” ซึ่งหมายถึงการท่องท่วงทำนอง และคำว่า “fur” ซึ่งหมายถึงทิศใต้ และโดยสรุป เป็นบทกวีที่คล้องจองมาจากทางใต้ กลอนที่ใช้สำหรับการขับรถเรียกว่า พันทอง หรือ ป่าตอง ในภาษามาเลย์ปัตตานี

เครื่องประดับ : เสื้อยืด กางเกงขายาว ผ้าคลุมไหล่ ผ้าโพกศีรษะ ลักษณะการแสดง : กลุ่ม Li Ke Hulu แสดงประมาณ 10 คน ผู้ชายทั้งหมด 1-3 เสียง ที่เหลือเป็นคู่ เปิดโล่งไม่มีม่านไม่มีฉาก คู่รักนั่งเป็นวงกลม ร้องเพลงและปรบมือตามจังหวะดนตรี นักร้องและบทกวีประท้วงยืนอยู่ข้างวงกลมของทั้งคู่

5. หนังตะลุง

หนึ่งในศิลปะการแสดงท้องถิ่นของภาคใต้ เป็นเรื่องราวที่เกี่ยวข้องกับนวนิยาย มันดำเนินไปพร้อมกับบทกวีที่ขับร้องด้วยสำเนียงท้องถิ่น และใช้การแสดงเงาบนหน้าจอเพื่อดึงดูดสายตาของผู้ชม สคริปท์ ลายเส้น และเงาแสดง 25 คุณแนน ธารเล่นเองหมด

น่านธารเป็นสถานบันเทิงที่ได้รับความนิยมมาช้านาน โดยเฉพาะในยุคก่อนที่ไฟฟ้าจะแพร่หลายในทุกหมู่บ้านอย่างที่เป็นอยู่ทุกวันนี้ น่านธาร สามารถทำได้ทั้งในงานบุญและงานศพ งานวัด งานศพหรืองานเฉลิมฉลองที่สำคัญจึงมาพร้อมกับการเล่นเงาเสมอ มีบทพูดและบทพากย์ที่ยกมาเป็นตัวละคร การดัดแปลงภาพยนตร์ ตัวตลก ฯลฯ การแสดงภาคใต้

บทความที่น่าสนใจ